12月2日，著名画家杨健健教授的个展“花儿”，在西安亮宝楼隆重开幕，从睡莲到雏菊，从山茶到蒹葭，从丁香到百合，从玫瑰到牡丹……那些“花儿”一路迭迭宕宕，丰盛的令人目不暇接。这些大大小小的作品共展出了117件，全部是杨健健教授近两年的新作，而且大多是她旅居美国、海南等地时绘制。仅仅是勤奋，便所向披靡惊呆了我和我的小伙伴们，更以无比华丽馥郁的姿态瞬间席卷了所有的感官。

　　而杨老师所在意的却无关于此，她说：“我每次的展览是一个与学生、朋友和喜欢我的画的观众一次团聚的机会，我新画了这么多画，也给大家显摆显摆。”说这话时，杨老师轻松俏皮，阳光纯真，一如她的作品。显然，她在意的无关经济、无关政治、更无关意识形态，在她，唯有追逐“花儿们”盛开的脚步才是最快乐的事。她乐于将生命的华丽写满整个春天、夏天、秋天，甚至冬天，街角、屋檐、小院、窗台、郊外，她的“花儿”随处安家。而这样一种天然、奔放、阳光的状态才是她想要迫切表达的。

　　杨健健天性爱花，从教50年来，从一而终的将花卉写生锁定在自己的艺术范畴，将所有的美好奉献给内心的丰盛，将心中的花开满画面，给予它们最美好的绽放，无论水彩、丙烯、水粉、油画，她都可以信手拈来。她的那些“花儿”与材料巧妙结合，或花团锦簇，或迎风招展，或坚韧挺拔，或柔媚娇艳，从无离愁渐袭的悲凉，更无傲雪寒霜的孤愤，始终生机勃勃充满无限的正能量。正如她的人一样，阳光美好，轻松自然，有着丰厚饱满的力量。

　　在更多艺术家将视线转移到血腥、政治、大尺幅，甚至出离绘画本身，为创新而创新，将艺术踩在脚底或者干脆捧上神坛的两种极端的当下，反观杨健健的作品，清新明快，率性本真，有着艺术最质朴的厚重及最直接的美感。翻检中国美术史，在杨健健从事艺术的路途上，社会发生了翻天覆地的变化，美术更是发生了前所未有的变异，无论是前30年的政治挂帅还是后30年的经济唱戏，杨健健在艺术道路上从未偏移自己的理想，她坚持以本心作画，坚守纯真，坚守底线，坚守寂寞，以小见大，以朴实见繁华，以真知灼见抵御盛世浮华，多年来创作了大量的艺术作品，也影响了一大批人。

　　近几年，杨健健选择在亚麻布上结合丙烯作画，在介于油画和水粉之间的这种材料显然让她更得心应手，丙烯有油画色彩的炫，又有水粉速干的特点，她运用丙烯初画上去卷曲缩色的特点来留白营造出阳光灿烂的生机，以多水淅沥的技法将明快富丽的颜色抒写出浓浓诗意，再以挥舞的大小笔触勾勒出“花儿”们欢快恣意的态势，虚实结合惬意酣畅的情绪既有油画的饱满又有水彩的爽朗，那些花儿看似随意，实则步步为营步步惊心。

　　正如程征老师所言，杨健健的绘画早就摆脱了一般的静物写生或者景物写生，以极诗意可贵的格调和高超娴熟的技巧占据了绘画领域里的一块高地，自在飞扬的抒发着灵动聪慧的艺术活力。

　　“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，感谢杨老师带给我们的美好，作为学生，也期待着杨老师带给大家的更多雨露。

摘自：“花儿——杨健健作品展”